中老年二胡基础学习的能力与重点 ——以《弓桥泛月》为例 重庆市老年大学王宁二胡教学班班长 陈建林

中老年二胡基础学习的能力与重点

——以《弓桥泛月》为例

重庆市老年大学王宁二胡教学班班长 陈建林

成年人学二胡，总会感叹“难”。可是我总能看到很多优秀者，学习时间不长但颇有成效，什么原因呢？他们学习过程中重视能力的培养，在重点上去努力，所以学习效果就好，用时就短。可是也能看到大量学习者，什么乐曲都会拉，什么歌曲都能拉，可是没有一个拉好的，什么原因？因为只注重拉曲而不注重能力。王宁老师常说，拉曲子是“用钱”，练习基本功是“挣钱”，只花钱不挣钱，那最后生活就十分拮据，拉什么曲子都不好听了。

现就我的理解和大家进行分享，以便帮助大家更好的学习二胡。

学习二胡应具备的能力

一、乐曲分析能力

《弓桥泛月》和《田园春色》都出自于陈振铎先生的作品，考级二级曲。和《田园春色》主要相同之处都是D调(1，5弦)，乐曲结构和谱面非常规整，乐句分明，旋律流畅，从字面上不难理解作者要表达的思想和情感，它们都具备情与景的交融，表达不同风格和意境。并且旋律优美动听，心情愉悦，朗朗上口。它们的不同之处，一个不换把一个有换把，这就从技术层面要求上有了不同。

二、技术分析能力

我非常赞同王老师的观点，“换把是二胡演奏中最重要的技术"。其它只能称之为技巧，揉弦也是锦上添花的作用。这就给我们练琴划出了重点。技巧只是在特定的曲目中去学习和运用，相对比较容易，但换把技术是重要的基本功，在二胡演奏中随处可见，随时要用。把位切换不到位，基本手型保持不好，音就会有偏差，把位切换不顺畅，拉曲就难听。

通过思考和分析，我认为从乐曲中至少能反映出四个基础能力需要掌握：

1、运弓。学琴一开始都是从运弓开始进入的，平，直，稳就是基本要求和标准，素有″七分弓，三分指"的说法。首先就是解决发音，拉响的问题。在王宁的教学中，有节奏的运弓让我印象深刻，还有弓段的对应，拉满弓习惯等等在实践中真的管用，受益匪浅。

2、四连音，当二连音，四连音在曲谱出现时，就引出来两手配合的问题，

3、左手敲击感，在学习左手基本手型及手指触弦方法时，就有抬指和落指的动作要求，这是发音清楚富有颗粒感的重要方面，另外右手的贴弦度也很重要。

4、音准，节奏和旋律的流畅性。音准节奏和律动感，构成的乐曲好听的几大要素，所以，初级要解决的基础问题，一定不能到中级去解决，就是学到了中级，要想真正解决问题，还得回到初级，回到原点去学去练。这就是很多学了很长时间二胡，越拉越没有信心的根本原因所在。更有举手投降，放而弃之。

学习二胡应抓住的重点

二胡是公认最难的乐器之一，但并不是最难学的乐器。只要方法得当，它有章可循，有规律可以去把握，所以如何掌握这些基础的学习方法，找到正确的学习思路，是我们成年人学习的重点。以下三个重点是重要的努力方向，找对方向，才可以更好的前进。

重点一：事物本质只有一个

二胡的学习方法只有规范与混乱两种，大家会发现拉的好的都差不多，而拉不好的各有各的路子。事实证明，专业和业余在方法上没有区别，就是要达到规范、轻松的操作二胡，这是前人己经总结探索出来的方法，这就是“捷径”。别的路都是弯路和死胡同。

重点二：打得一拳开，不怕百拳来

抓住事物的本质，在重要的问题上下重力解决，就是学习的“法门”。二胡的“法门”在哪？音准！关于音准，基本手型，指距变化，换把动作要领等都是规律，左手，右手，双手配合也是一种定式(或者叫程序)，二胡演奏低中高各级都有不同的要求，循序渐进，慢练(问题放大法)是非常行之有效的方法。王宁老师经常强调我们平时的练琴就是要重复正确的动作，(也是纠错的过程)，才是练琴的核心内容要求。

重点三：提升认知，避免徒劳

二胡基础的规律问题是没办法去跨越和回避的，有的学了很长时间，拉过一堆各类曲子，也拉不出两首比较流畅完整的曲子来，导致这种情形的根源就是基础没有打牢，对技术没有规矩，对演奏没有要求，对动作没有规格，所以一个“四处漏风”的基本功，支撑不住他“金碧辉煌”的二胡演奏愿望。静心潜心打好基础，才能真正如愿以尝。

对初学者的启示

一、规范拉琴。坐姿，持琴，持弓规范的动作不只是为了好看，更重要的是回归自然，要遵循拉琴动作即是生活动作，拉琴即生活，生活即拉琴。比如抖弓动作不就是“打鸡蛋”的动作吗。

二是调弦听音准。听力训练从运弓开始就应该有了，我们可借助二胡调音器就可以找准音位，建立音高听觉和音程关系，还可以借助键盘乐器，钢琴，电子琴去训练听力。

三是拉全弓。琴弓的长度是有限的，要物尽其用，充分利用有效弓段，首先解决好发音实的问题。所以，一定要习惯用全弓。

四是照谱拉曲。谱上有弓指法，有强弱记号，有滑音，打音，揉弦等等，初学者先必须学会边打拍子边唱谱，学会基本乐理知识。节奏和音准同样的重要。

五是对应弓段。每个小节的音符都有不同的时值，合理使用弓段，就可以确保旋律的流畅性和演奏动作的协调性，使情感表达更生动更到位。

六是慢练是王道。慢练也叫放大练习，它能够解决演奏中一切动作难点和技术问题，必须要学会并坚持的方法。

以上仅为我的一点感悟，时间仓促，不免会挂一漏万。不到之处，请大家多加指正，以促进步。